{"id":98,"date":"2023-02-25T23:39:21","date_gmt":"2023-02-25T23:39:21","guid":{"rendered":"https:\/\/finenessfestival.art\/?page_id=98"},"modified":"2026-04-14T19:13:10","modified_gmt":"2026-04-14T19:13:10","slug":"warsztaty","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/warsztaty\/","title":{"rendered":"Warsztaty"},"content":{"rendered":"
Urban Sketching dla pocz\u0105tkuj\u0105cych \u2013 odkrywaj miasto lini\u0105 i kolorem<\/h5>

Tadeusz Golla<\/span><\/h2>

Miasto to \u017cywy organizm \u2013 pulsuje rytmem ulic, architektury i codziennych historii zapisanych w przestrzeni. Urban Sketching pozwala zatrzyma\u0107 te ulotne momenty i przekszta\u0142ci\u0107 je w osobist\u0105 opowie\u015b\u0107 zapisan\u0105 lini\u0105 i kolorem.
\nPodczas warsztatu prowadzonego przez Tadeusza Goll\u0119 uczestnicy poznaj\u0105 podstawy urban sketchingu \u2013 jednej z najbardziej dynamicznych i wsp\u00f3\u0142czesnych form szkicowania z natury. Spotkanie b\u0119dzie po\u0142\u0105czeniem \u015bwiadomej obserwacji, pracy z ekspresyjn\u0105 lini\u0105 oraz intuicyjnego u\u017cycia koloru, kt\u00f3ry nadaje szkicom atmosfer\u0119 i emocjonalny charakter.
\nWarsztat wprowadza w \u015bwiat materia\u0142\u00f3w i narz\u0119dzi u\u017cywanych przez urban sketcher\u00f3w, pokazuje jak budowa\u0107 kompozycj\u0119 w szkicowniku oraz jak \u0142\u0105czy\u0107 rysunek i plamy barwne w spos\u00f3b swobodny, naturalny i autentyczny. Uczestnicy naucz\u0105 si\u0119 patrze\u0107 na przestrze\u0144 miejsk\u0105 jak arty\u015bci \u2013 dostrzega\u0107 rytm miasta, proporcje architektury i detale, kt\u00f3re tworz\u0105 jego charakter.
\nIstotnym elementem spotkania b\u0119dzie pokonanie l\u0119ku przed pust\u0105 kartk\u0105 oraz rozwijanie odwagi tw\u00f3rczej. Urban sketching nie polega na perfekcji \u2013 jego si\u0142\u0105 jest spontaniczno\u015b\u0107, interpretacja i uchwycenie chwili.
\nCz\u0119\u015b\u0107 warsztatu odb\u0119dzie si\u0119 w przestrzeni miejskiej, gdzie uczestnicy b\u0119d\u0105 szkicowa\u0107 bezpo\u015brednio z obserwacji \u2013 w\u015br\u00f3d architektury, ludzi i miejskiego \u017cycia. To w\u0142a\u015bnie tam powstaj\u0105 najbardziej autentyczne i pe\u0142ne energii szkice.
\nWarsztat jest przeznaczony dla os\u00f3b pocz\u0105tkuj\u0105cych oraz wszystkich, kt\u00f3rzy chc\u0105 odkry\u0107 rado\u015b\u0107 szkicowania miasta i rozwija\u0107 swoj\u0105 wra\u017cliwo\u015b\u0107 wizualn\u0105.
\nDo\u0142\u0105cz do warsztatu i zobacz miasto oczami artysty.
\nPozw\u00f3l linii prowadzi\u0107 Twoj\u0105 r\u0119k\u0119, a kolorowi opowiedzie\u0107 histori\u0119 miejsca.<\/p>

Warsztaty og\u00f3lnodost\u0119pne \u2013 bez limitu miejsc.<\/span><\/p><\/div>

\"\" \"\"
\"Tadeusz<\/div> <\/div><\/div> <\/div><\/div> <\/div>
Szkic \u015bwiat\u0142em \u2013 Markery POSCA na czerni<\/h5>

Krzysztof Ka\u0142uszka<\/span><\/h2>

Czy rysunek mo\u017ce zaczyna\u0107 si\u0119 od ciemno\u015bci? Podczas tego warsztatu odkryjesz, jak czarne t\u0142o staje si\u0119 przestrzeni\u0105 dla \u015bwiat\u0142a, koloru i kontrastu. To spotkanie z ilustracj\u0105 w nowej, efektownej formie, w kt\u00f3rej linia i barwa wy\u0142aniaj\u0105 si\u0119 z g\u0142\u0119bi czerni, buduj\u0105c dynamiczne i wyraziste kompozycje.
\nWarsztat poprowadzi Krzysztof Ka\u0142uszka \u2013 ilustrator, malarz i rysownik, absolwent Instytutu Sztuki Uniwersytetu \u015al\u0105skiego w Cieszynie, uczestnik ruchu Urban Sketchers oraz nauczyciel rysunku i malarstwa. Na co dzie\u0144 tworzy ilustracje i grafiki do gier w gliwickim studiu Infinite Dreams, \u0142\u0105cz\u0105c do\u015bwiadczenie artystyczne z nowoczesn\u0105 grafik\u0105 i ilustracj\u0105.
\nPodczas warsztatu uczestnicy poznaj\u0105 mo\u017cliwo\u015bci pracy z markerami akrylowymi POSCA, kt\u00f3re dzi\u0119ki intensywnej pigmentacji pozwalaj\u0105 budowa\u0107 mocne kontrasty i \u015bwietliste kolory na czarnym papierze. Krzysztof Ka\u0142uszka poka\u017ce, jak wykorzystywa\u0107 r\u00f3\u017cne typy ko\u0144c\u00f3wek marker\u00f3w, jak budowa\u0107 kompozycj\u0119 na ciemnym pod\u0142o\u017cu oraz jak krok po kroku tworzy\u0107 ilustracj\u0119, w kt\u00f3rej \u015bwiat\u0142o i kolor staj\u0105 si\u0119 g\u0142\u00f3wnymi bohaterami obrazu.
\nWarsztat ma charakter praktyczny i pozwala eksperymentowa\u0107 z materia\u0142em, faktur\u0105 oraz sposobem prowadzenia linii. Uczestnicy spr\u00f3buj\u0105 zar\u00f3wno podstawowych technik pracy markerami, jak i bardziej zaawansowanych rozwi\u0105za\u0144 pozwalaj\u0105cych uzyska\u0107 g\u0142\u0119bi\u0119, kontrast i efekt \u015bwietlisto\u015bci.
\nKa\u017cdy uczestnik stworzy autorsk\u0105 prac\u0119 na wysokiej jako\u015bci czarnym papierze, kt\u00f3r\u0105 b\u0119dzie m\u00f3g\u0142 zabra\u0107 ze sob\u0105 jako pami\u0105tk\u0119 z festiwalu.
\nWarsztat jest otwarty zar\u00f3wno dla os\u00f3b pocz\u0105tkuj\u0105cych, jak i dla tych, kt\u00f3rzy maj\u0105 ju\u017c do\u015bwiadczenie w rysunku, ilustracji czy projektowaniu i chc\u0105 odkry\u0107 nowe \u015brodki wyrazu.
\nWejd\u017a w \u015bwiat koloru, kt\u00f3ry rodzi si\u0119 z czerni.
\nDo\u0142\u0105cz do warsztatu i odkryj, jak \u015bwiat\u0142o mo\u017ce sta\u0107 si\u0119 narz\u0119dziem rysunku.<\/p> Zapisz si\u0119!<\/a><\/div>

\"\" \"\"<\/div> <\/div><\/div> <\/div>
Ink and Emotion \u2013 akwarelowe opowie\u015bci o \u015bredniowiecznym \u015al\u0105sku<\/h5>

Kate Grishakova<\/span><\/h2>

<\/p>

Historia mo\u017ce by\u0107 czym\u015b wi\u0119cej ni\u017c zapisem wydarze\u0144. Mo\u017ce sta\u0107 si\u0119 emocj\u0105, atmosfer\u0105 i wizualn\u0105 opowie\u015bci\u0105<\/strong>.\n Podczas tego wyj\u0105tkowego warsztatu akwarelowego uczestnicy odkryj\u0105, jak\n przekszta\u0142ca\u0107 historyczne inspiracje w ekspresyjne ilustracje pe\u0142ne \nnastroju i symboliki.\n
Warsztat poprowadzi Kate Grishakova<\/strong>,\n artystka znana z poetyckiego podej\u015bcia do ilustracji akwarelowej i \nnarracyjnej. W trakcie spotkania uczestnicy b\u0119d\u0105 pracowa\u0107 nad \nilustracjami inspirowanymi \u015bredniowieczn\u0105 histori\u0105 Rybnika oraz regionu \u015al\u0105ska<\/strong> \u2013 jego architektur\u0105, legendami, znakami heraldycznymi i postaciami z dawnych opowie\u015bci.
Punktem\n wyj\u015bcia b\u0119d\u0105 wybrane motywy historyczne: fragmenty mur\u00f3w i wie\u017c, dawne \nherby, symbole miasta czy postacie z lokalnych legend. Nie chodzi jednak\n o wierne odtwarzanie historii, lecz o jej artystyczn\u0105 interpretacj\u0119<\/strong> \u2013 uchwycenie nastroju, pami\u0119ci miejsca i emocji ukrytych w dawnych formach.
Podczas\n warsztatu uczestnicy poznaj\u0105 techniki akwarelowe wykorzystywane w \nilustracji narracyjnej: budowanie atmosfery kolorem, prac\u0119 z plam\u0105 i \n\u015bwiat\u0142em, a tak\u017ce sposoby tworzenia nastrojowych kompozycji \ninspirowanych histori\u0105 i architektur\u0105. Warsztat \u0142\u0105czy rysunek, malarstwo\n i storytelling, pokazuj\u0105c jak materia historii mo\u017ce zamieni\u0107 si\u0119 w emocjonalny obraz<\/strong>.
W trakcie spotkania powstan\u0105 kameralne ilustracje akwarelowe inspirowane \u015bredniowiecznym Rybnikiem i \u015al\u0105skiem<\/strong>, interpretowane w indywidualny, tw\u00f3rczy spos\u00f3b.
Warsztat jest otwarty dla artyst\u00f3w, ilustrator\u00f3w, pasjonat\u00f3w akwareli oraz wszystkich os\u00f3b zainteresowanych sztuk\u0105 i histori\u0105<\/strong>. Nie jest wymagane zaawansowane do\u015bwiadczenie \u2013 najwa\u017cniejsza jest ciekawo\u015b\u0107 i ch\u0119\u0107 tw\u00f3rczego eksperymentowania.<\/p>

Uczestnicy proszeni s\u0105 o przyniesienie w\u0142asnych farb akwarelowych oraz podstawowych materia\u0142\u00f3w do malowania.Wejd\u017a w \u015bwiat historii, kt\u00f3ra o\u017cywa w kolorze i emocji.
Do\u0142\u0105cz do warsztatu i stw\u00f3rz w\u0142asn\u0105 akwarelow\u0105 opowie\u015b\u0107 inspirowan\u0105 \u015bredniowiecznym \u015al\u0105skiem.<\/strong><\/p> Zapisz si\u0119!<\/a><\/div>

<\/div> \"\"<\/div> <\/div><\/div> <\/div><\/div>
Kolor \u2013 ekspresja \u2013 portret<\/h5>

Magda K\u0142os<\/span><\/h2>

Kolor potrafi opowiada\u0107 historie, wyra\u017ca\u0107 emocje i budowa\u0107 atmosfer\u0119 obrazu. Podczas warsztatu \u201eKolor \u2013 ekspresja \u2013 portret\u201d uczestnicy odkryj\u0105, jak portret mo\u017ce sta\u0107 si\u0119 przestrzeni\u0105 swobodnej, malarskiej interpretacji, w kt\u00f3rej najwa\u017cniejsz\u0105 rol\u0119 odgrywa si\u0142a koloru i ekspresji.
\nSpotkanie poprowadzi Magda K\u0142os \u2013 malarka i absolwentka Wydzia\u0142u Sztuki Uniwersytetu \u015al\u0105skiego, kt\u00f3rej tw\u00f3rczo\u015b\u0107 koncentruje si\u0119 na portrecie oraz emocjonalnym potencjale koloru. Jej obrazy by\u0142y prezentowane zar\u00f3wno na wystawach indywidualnych, jak i zbiorowych w galeriach i instytucjach sztuki, gdzie konsekwentnie rozwija autorski j\u0119zyk malarski oparty na intensywnej barwie i nastroju.
\nPodczas warsztatu uczestnicy stworz\u0105 portret kobiecy lub autorski portret interpretacyjny, koncentruj\u0105c si\u0119 nie na realistycznym odwzorowaniu detali, lecz na budowaniu nastroju, charakteru i emocji poprzez kolor. Warsztat stanie si\u0119 przestrzeni\u0105 eksperymentowania z barw\u0105 \u2013 jej kontrastem, harmoni\u0105, nasyceniem i temperatur\u0105.
\nW pierwszej cz\u0119\u015bci spotkania artystka wprowadzi uczestnik\u00f3w w podstawy \u015bwiadomej pracy z kolorem \u2013 relacje barw, ko\u0142o kolor\u00f3w, kontrast i harmoni\u0119 oraz sposoby budowania malarskiej palety. Nast\u0119pnie uczestnicy przejd\u0105 do cz\u0119\u015bci praktycznej, w kt\u00f3rej powstan\u0105 portrety malarskie rozwijane w oparciu o indywidualn\u0105 interpretacj\u0119 i emocjonalny charakter kompozycji.
\nWarsztat to nie tylko nauka techniki, ale tak\u017ce poszukiwanie w\u0142asnego j\u0119zyka malarskiego \u2013 odkrywanie, jak kolor mo\u017ce budowa\u0107 form\u0119, napi\u0119cie i wyraz obrazu.
\nNa zako\u0144czenie odb\u0119dzie si\u0119 wsp\u00f3lne om\u00f3wienie powsta\u0142ych prac \u2013 rozmowa o wyborach kolorystycznych, atmosferze obrazu i sposobach rozwijania w\u0142asnej wra\u017cliwo\u015bci malarskiej.
\nWarsztat jest otwarty dla os\u00f3b pocz\u0105tkuj\u0105cych oraz wszystkich, kt\u00f3rzy chc\u0105 rozwija\u0107 swoj\u0105 wra\u017cliwo\u015b\u0107 na kolor i ekspresj\u0119 w malarstwie portretowym.
\nPozw\u00f3l kolorowi przej\u0105\u0107 prowadzenie.
\nDo\u0142\u0105cz do warsztatu i odkryj, jak portret mo\u017ce sta\u0107 si\u0119 malarsk\u0105 opowie\u015bci\u0105 o emocjach.\n

Uczestnik mo\u017ce mie\u0107 dowolny zestaw farb, p\u0119dzli oraz podobrazie o dowolnych wymiarach.

Materia\u0142y proponowane:<\/span>
\nPodobrazie 70\u00d760
\nFarby akrylowe Renesans 200 ml
\n03. \u017b\u00f3\u0142ta z Neapolu 04. \u017b\u00f3\u0142ta cytrynowa 05. \u017b\u00f3\u0142ta \u015brednia 08. Cynober 11. Karmin 12. Ugier \u017c\u00f3\u0142ty 16. Ziele\u0144 ftalo 19. B\u0142\u0119kit nieba 20. B\u0142\u0119kit ftalo 21. Ultramaryna 22. Granat marynarski x3 24. Ziemia siene\u0144ska palona 26. Brunatna Van Dycka 34. Ko\u015b\u0107 s\u0142oniowa pastelowa 35. Cielisty jasny x3 36. Cielisty ciemny x3 37. Bordowy 38. B\u0142\u0119kit kr\u00f3lewski 39. Turkusowy 41. B\u0142\u0119kit pastelowy x3 42. B\u0142\u0119kit Renesans 43. Ziemia zielona 46. Ziele\u0144 ultramaryna 47. Umbra
\nFarby akrylowe Neonowe 100 ml
\n49. \u017b\u00f3\u0142ta fluorescencyjna 50. Pomara\u0144czowy fluorescencyjny 51. Cynober fluorescencyjny 53. R\u00f3\u017c fluorescencyjny 54. Ziele\u0144 fluorescencyjna
\nP\u0119dzle p\u0142askie odpowiednie do akrylu, R\u00f3\u017cne szeroko\u015bci, mi\u0119kkie, syntetyczne.
\nPaleta do mieszania farb, naczynie na wod\u0119, papier do wycierania (r\u0119czniki kuchenne), mokre r\u0119czniki (nawil\u017cane chusteczki).<\/p> Zapisz si\u0119!<\/a><\/div>

\"\" \"\"
\"\"<\/div> <\/div><\/div> <\/div><\/div> <\/div>
\u201eSadz\u0105 malowane\u201d \u2013 akwarela mi\u0119dzy \u015bwiat\u0142em a cieniem<\/h5>

Katarzyna J\u0119drys-Siuda<\/span>\ufeff<\/span><\/span><\/h2>

Czy akwarela mo\u017ce mie\u0107 struktur\u0119 popio\u0142u i g\u0142\u0119bi\u0119 w\u0119gla? Podczas warsztatu \u201eSadz\u0105 malowane\u201d uczestnicy odkryj\u0105 niezwyk\u0142e mo\u017cliwo\u015bci malarstwa wodnego, w kt\u00f3rym delikatno\u015b\u0107 pigmentu spotyka si\u0119 z surow\u0105 materi\u0105 w\u0119gla akwarelowego.
\nWarsztat poprowadzi Katarzyna J\u0119drys-Siuda (Kasia J. Siuda) \u2013 historyk sztuki, ilustratorka i akwarelistka, kt\u00f3rej tw\u00f3rczo\u015b\u0107 inspirowana jest natur\u0105, \u015bwiat\u0142em i atmosfer\u0105 pejza\u017cu. Jej prace prezentowane by\u0142y na licznych mi\u0119dzynarodowych wystawach i plenerach artystycznych.
\nPodczas spotkania uczestnicy poznaj\u0105 technik\u0119 \u0142\u0105czenia klasycznej akwareli z w\u0119glem akwarelowym \u2013 medium, kt\u00f3re wprowadza do obrazu niezwyk\u0142\u0105 ziarnisto\u015b\u0107, g\u0142\u0119bi\u0119 cienia i organiczn\u0105 struktur\u0119. Ten dialog materia\u0142\u00f3w pozwala budowa\u0107 kompozycje o wyj\u0105tkowym nastroju, w kt\u00f3rych subtelno\u015b\u0107 wody spotyka si\u0119 z ekspresj\u0105 w\u0119gla.
\nWarsztat b\u0119dzie przestrzeni\u0105 tw\u00f3rczego eksperymentu, w kt\u00f3rym uczestnicy b\u0119d\u0105 pracowa\u0107 nad kompozycj\u0105 inspirowan\u0105 natur\u0105 \u2013 pejza\u017cem, fragmentem przyrody lub impresj\u0105 malarsk\u0105. Szczeg\u00f3lny nacisk zostanie po\u0142o\u017cony na obserwacj\u0119 relacji mi\u0119dzy \u015bwiat\u0142em i cieniem, wod\u0105 i materi\u0105 pigmentu, a tak\u017ce na budowanie atmosfery obrazu poprzez faktur\u0119 i kontrast.
\nW kameralnej, warsztatowej atmosferze uczestnicy b\u0119d\u0105 mogli swobodnie eksplorowa\u0107 nowe \u015brodki wyrazu i odkrywa\u0107 nieoczywiste mo\u017cliwo\u015bci akwareli.
\n\"\u2728\" Czas trwania: 3 godziny
\n\"\ud83d\udc65\" Liczba uczestnik\u00f3w: 10\u201315 os\u00f3b
\nWarsztat jest otwarty zar\u00f3wno dla pocz\u0105tkuj\u0105cych, jak i bardziej do\u015bwiadczonych mi\u0142o\u015bnik\u00f3w akwareli, kt\u00f3rzy chc\u0105 poszerzy\u0107 swoje malarskie do\u015bwiadczenie.
\nPozw\u00f3l wodzie, pigmentowi i w\u0119glowi stworzy\u0107 w\u0142asn\u0105 opowie\u015b\u0107 o naturze.
\nDo\u0142\u0105cz do warsztatu i odkryj akwarel\u0119 w nowej, materialnej ods\u0142onie.\n
Materia\u0142y zapewnione przez prowadz\u0105cego:<\/span>
\n\u2013 Papier bawelniany Italia 300g
\n\u2013 w\u0119giel akwarelowy
\n\u2013 farby akwarelowe
\nMateria\u0142y we wlasnym zakresie:<\/span>
\n\u2013 paleta plastikowa lub porcelanowa
\n\u2013 kubek na wod\u0119
\n\u2013 r\u0119cznik papierowy
\n\u2013 suszarka do wlos\u00f3w
\n\u2013 podklad ( sklejka\/plexi)
\n\u2013 spryskiwacz
\n\u2013 no\u017cyk\/ skalpel
\n\u2013 o\u0142\u00f3wek, gumka
\n\u2013 p\u0119dzle (szeroki p\u0142aski hake, okr\u0105g\u0142y \u015bredniej grubosci, mop, p\u0142aski, mniejszy rozmiar do detali)<\/p> Zapisz si\u0119!<\/a><\/div>

\"\" \"\"<\/div> <\/div><\/div> <\/div>
Linocut & Line Art \u2013 bi\u017cuteria inspirowana rysunkiem i si\u0142\u0105 kobiecej linii<\/h5>

Aneta Gajos<\/span><\/h2>

Linia potrafi opowiada\u0107 histori\u0119. Czasem jest delikatna jak oddech, czasem mocna jak \u015blad d\u0142uta w linorycie. W tw\u00f3rczo\u015bci Anety Gajos linia staje si\u0119 j\u0119zykiem \u2013 zapisem emocji, kobiecej energii i artystycznej intuicji. Podczas autorskiego warsztatu uczestnicy odkryj\u0105, jak rysunek i grafika mog\u0105 przekszta\u0142ci\u0107 si\u0119 w bi\u017cuteri\u0119 artystyczn\u0105, a motyw graficzny w osobisty symbol, kt\u00f3ry mo\u017cna nosi\u0107.
\nWarsztat jest zaproszeniem do \u015bwiata Line Art oraz inspiracji linorytem \u2013 dw\u00f3ch wa\u017cnych nurt\u00f3w obecnych w tw\u00f3rczo\u015bci artystki. Subtelna, p\u0142ynna linia spotyka si\u0119 tu z wyrazist\u0105, graficzn\u0105 struktur\u0105 linorytu, tworz\u0105c j\u0119zyk wizualny, kt\u00f3ry mo\u017ce zosta\u0107 przeniesiony z papieru do formy przestrzennej.\n
Warsztaty podzielone sk\u0142adaj\u0105 si\u0119 z dw\u00f3ch cz\u0119\u015bci \u2013 jedna po\u015bwi\u0119cona linorytowi, a druga po\u015bwi\u0119cona bi\u017cuterii Line Art.
\nSpotkanie poprowadzi Aneta Gajos \u2013 artystka wizualna, akwarelistka i tw\u00f3rczyni bi\u017cuterii artystycznej, kt\u00f3rej prace prezentowane s\u0105 na mi\u0119dzynarodowych festiwalach i wystawach sztuki w Europie i Azji. W swojej tw\u00f3rczo\u015bci rozwija charakterystyczny nurt Line Art, a wiele projekt\u00f3w bi\u017cuterii powstaje na podstawie jej akwareli, linoryt\u00f3w oraz rysunk\u00f3w tuszem. Te graficzne motywy s\u0105 nast\u0119pnie przekszta\u0142cane w unikatowe formy bi\u017cuterii artystycznej.
\nTen w\u0142a\u015bnie proces \u2013 od rysunku, przez grafik\u0119, a\u017c do przestrzennego obiektu \u2013 stanie si\u0119 osi\u0105 warsztatu.
\nPodczas spotkania uczestnicy poznaj\u0105, jak gest rysunkowy, rytm linii i inspiracja linorytem mog\u0105 sta\u0107 si\u0119 punktem wyj\u015bcia do projektowania bi\u017cuterii. Punktem startowym b\u0119dzie rysunek \u2013 znak, symbol, sylwetka lub abstrakcyjny motyw \u2013 kt\u00f3ry nast\u0119pnie przekszta\u0142cony zostanie w projekt niewielkiego obiektu bi\u017cuteryjnego.
\nWarsztat opowiada tak\u017ce o jednym z wa\u017cnych temat\u00f3w w tw\u00f3rczo\u015bci artystki \u2013 sile kobiecej narracji w sztuce. Linie, sylwetki i symboliczne gesty stan\u0105 si\u0119 wizualnym j\u0119zykiem osobistej historii zapisanej w formie graficznej i przeniesionej do \u015bwiata bi\u017cuterii.
\nUczestnicy przejd\u0105 przez kolejne etapy procesu tw\u00f3rczego:
\n\u2013 stworzenie motywu inspirowanego line art oraz estetyk\u0105 linorytu,
\n\u2013 prac\u0119 nad rytmem, kontrastem i ekspresj\u0105 linii,
\n\u2013 zaprojektowanie autorskiego elementu bi\u017cuterii inspirowanego w\u0142asn\u0105 grafik\u0105.
\nTo warsztat na styku rysunku, grafiki warsztatowej i wsp\u00f3\u0142czesnego designu, pokazuj\u0105cy jak linia \u2013 mi\u0119kka jak tusz lub wyrazista jak linoryt \u2013 mo\u017ce przekszta\u0142ci\u0107 si\u0119 w ma\u0142\u0105 rze\u017ab\u0119, kt\u00f3r\u0105 mo\u017cna nosi\u0107.
\nWarsztat jest otwarty dla artyst\u00f3w, ilustrator\u00f3w, projektant\u00f3w oraz wszystkich os\u00f3b zainteresowanych sztuk\u0105, grafik\u0105 i bi\u017cuteri\u0105 autorsk\u0105.
\nZamie\u0144 lini\u0119 w form\u0119.
\nOdkryj, jak rysunek i linoryt mog\u0105 sta\u0107 si\u0119 bi\u017cuteri\u0105 \u2013 osobistym symbolem, kt\u00f3ry mo\u017cna nosi\u0107.
\nWi\u0119cej o tw\u00f3rczo\u015bci artystki:
\nwww.anetagajos.com<\/a><\/span>
\nPozw\u00f3l swojej linii przem\u00f3wi\u0107.
\nDo\u0142\u0105cz do warsztatu i sta\u0144 si\u0119 cz\u0119\u015bci\u0105 tw\u00f3rczej energii FINEness.<\/p> Zapisz si\u0119!<\/a><\/div>

\"Aneta \"\"
\"\"<\/div> <\/div><\/div> <\/div><\/div> <\/div>
Light in the City \/ \u015awiat\u0142o w mie\u015bcie<\/h5>

Irina Yushmanova (Meksyk)<\/span><\/h2>

\"\ud83d\udcc5\" 18.04.2026 | \"\ud83d\udd53\" 17:15\u201319:00
\n\"\ud83d\udccd\" Zabytkowa Kopalnia Ignacy
\nWarsztaty prowadzone przez Irin\u0119 Yushmanov\u0105 \u2014 artystk\u0119 o mi\u0119dzynarodowej praktyce, specjalizuj\u0105c\u0105 si\u0119 w syntetycznym uj\u0119ciu przestrzeni i operowaniu \u015bwiat\u0142em w technice akwareli \u2014 stanowi\u0105 intensywne do\u015bwiadczenie pracy z obrazem, oparte na idei redukcji i \u015bwiadomego wyboru.
\nPunktem wyj\u015bcia jest przekonanie, \u017ce si\u0142a obrazu nie wynika z ilo\u015bci detalu, lecz z umiej\u0119tno\u015bci uchwycenia jego istoty. Uczestnicy b\u0119d\u0105 pracowa\u0107 nad uproszczeniem z\u0142o\u017conych struktur miejskich i naturalnych, koncentruj\u0105c si\u0119 na tym, co buduje ruch, atmosfer\u0119 i emocj\u0119.
\nZaj\u0119cia rozpoczynaj\u0105 si\u0119 od pokazu malarskiego \u201eod zera do efektu\u201d, podczas kt\u00f3rego artystka krok po kroku prezentuje proces powstawania pracy. Demonstracja obejmuje zagadnienia zwi\u0105zane z doborem materia\u0142\u00f3w, sposobem prowadzenia p\u0119dzla, mieszaniem kolor\u00f3w oraz znaczeniem czasu w pracy z akwarel\u0105. Uczestnicy maj\u0105 mo\u017cliwo\u015b\u0107 aktywnego udzia\u0142u \u2014 obserwacji, dokumentowania procesu oraz zadawania pyta\u0144.
\nW cz\u0119\u015bci warsztatowej uczestnicy skupi\u0105 si\u0119 na syntezie kluczowych element\u00f3w kompozycji:
\n\u2014 \u015bwiat\u0142a w przestrzeni miejskiej
\n\u2014 obecno\u015bci ruchu i jego integracji z krajobrazem
\n\u2014 relacji pomi\u0119dzy architektur\u0105 a elementami organicznymi
\nDrugi etap zaj\u0119\u0107 po\u015bwi\u0119cony jest pracy w\u0142asnej, realizowanej w oparciu o prost\u0105, trzystopniow\u0105 metod\u0119 budowania obrazu. Celem nie jest wierne odwzorowanie rzeczywisto\u015bci, lecz jej interpretacja poprzez sugesti\u0119 formy, rytm i \u015bwiadome operowanie kolorem.
\nIstotnym elementem warsztat\u00f3w jest tak\u017ce praca z nieprzewidywalno\u015bci\u0105 medium. Akwarela traktowana jest jako przestrze\u0144 dialogu \u2014 materia\u0142, kt\u00f3ry wsp\u00f3\u0142tworzy obraz, wprowadzaj\u0105c element spontaniczno\u015bci i zaskoczenia. Uczestnicy ucz\u0105 si\u0119 postrzega\u0107 b\u0142\u0105d nie jako ograniczenie, lecz jako integraln\u0105 cz\u0119\u015b\u0107 procesu tw\u00f3rczego.
\nWarsztaty wpisuj\u0105 si\u0119 w ide\u0119 tegorocznej edycji festiwalu *Where Matter Becomes Emotion*, ukazuj\u0105c, w jaki spos\u00f3b materia malarska \u2014 poprzez \u015bwiat\u0142o, struktur\u0119 i gest \u2014 mo\u017ce sta\u0107 si\u0119 no\u015bnikiem emocji i znacze\u0144.
\n**Uwaga:** warsztaty maj\u0105 charakter otwarty. Uczestnicy proszeni s\u0105 o przyniesienie w\u0142asnych materia\u0142\u00f3w plastycznych.<\/p> <\/div>

\"\" \"\"
\"Warsztaty<\/div> <\/div><\/div> <\/div><\/div> <\/div>
Przestrze\u0144 jako si\u0142a sprawcza w akwarelowych g\u00f3rskich widokach<\/h5>

Arkadiusz Gruchlik<\/span><\/h2>

\"\ud83d\udcc5\" 17.04.2026 | \"\ud83d\udd53\" 12:00\u201314:30
\n\"\ud83d\udccd\" Zabytkowa Kopalnia Ignacy
\n\"\ud83d\udc65\" Liczba miejsc: 15 os\u00f3b
\nWarsztaty prowadzone przez Arkadiusza Gruchlika stanowi\u0105 propozycj\u0119 pracy z pejza\u017cem jako do\u015bwiadczeniem \u2014 nie tylko wizualnym, lecz przede wszystkim emocjonalnym. Punktem wyj\u015bcia jest g\u00f3rska przestrze\u0144 rozumiana jako si\u0142a sprawcza obrazu: jej dynamika, \u015bwiat\u0142o, powietrze oraz naturalny rytm.
\nTo spotkanie z natur\u0105 prze\u0142o\u017con\u0105 na j\u0119zyk akwareli \u2014 medium pozwalaj\u0105ce uchwyci\u0107 ulotno\u015b\u0107 chwili, zmienno\u015b\u0107 \u015bwiat\u0142a i energi\u0119 krajobrazu. Szczyty g\u00f3rskie, woda i przestrze\u0144 staj\u0105 si\u0119 impulsem do budowania kompozycji oraz indywidualnej wypowiedzi malarskiej.
\nZaj\u0119cia prowadzone s\u0105 w formule pracy etapowej \u2014 od demonstracji, poprzez analiz\u0119 procesu, po realizacj\u0119 w\u0142asnej kompozycji. Uczestnicy pracuj\u0105 krok po kroku, rozwijaj\u0105c umiej\u0119tno\u015b\u0107 \u015bwiadomego operowania kolorem, \u015bwiat\u0142em i przestrzeni\u0105.
\nKameralna forma warsztat\u00f3w umo\u017cliwia bezpo\u015bredni kontakt z prowadz\u0105cym oraz indywidualne wsparcie w procesie tw\u00f3rczym.
\nSpotkanie wpisuje si\u0119 w ide\u0119 festiwalu *Where Matter Becomes Emotion*, ukazuj\u0105c, w jaki spos\u00f3b materialno\u015b\u0107 krajobrazu mo\u017ce zosta\u0107 przekszta\u0142cona w osobisty j\u0119zyk artystyczny.
\n\u2014
\n**Materia\u0142y (we w\u0142asnym zakresie):**
\nFarby akwarelowe \u2013 **Aquarius Roman Szmal (kostki)**, **Holbein (pojedyncze kolory)**
\nPapier akwarelowy \u2013 gramatura 300 g\/m\u00b2, 100% bawe\u0142na
\nRekomendowane: **Saunders Waterford High White CP**, **Arches CP**, **Baohong CP**
\nFormat: min. 30 \u00d7 40 cm
\nTa\u015bma malarska (min. 2,5 cm)
\nP\u0119dzle do akwareli (r\u00f3\u017cne rozmiary)
\nO\u0142\u00f3wek HB, gumka
\nSuszarka do w\u0142os\u00f3w
\nR\u0119cznik papierowy
\nPojemnik na wod\u0119
\nPaleta (plastikowa lub porcelanowa)
\nPodk\u0142ad (sklejka \/ p\u0142yta MDF \/ sztywna tektura)
\nSpryskiwacz do wody
\nNo\u017cyk do tapet
\nP\u0142yn maskuj\u0105cy \u2013 **W&N Art Masking Fluid 75 ml**
\nNarz\u0119dzie do aplikacji p\u0142ynu maskuj\u0105cego (patyczek \/ p\u0119dzel \/ stal\u00f3wka)
\n\u2014
\n**Podstawowa paleta kolor\u00f3w:**
\ngolden orange 353
\nshadow Violet 336
\naquarius violet 369
\nmineral violet 334
\ngoethite 360
\nvan dyck brown 131
\nveronese yellow earth 111
\nfrench ochre 114
\nitalian burnt sienna 120
\nsepia 242
\nindigo (hue) 220
\nfrench ultramarine 221
\nbia\u0142y tytanowy 102
\nmagenta 332
\nPrussian blue 219
\nziele\u0144 Hookera 342 lub aquarius green 346
\nlemon yellow 204
\nHolbein cerulean blue
\ncobalt blue<\/p> Zapisz si\u0119!<\/a><\/div>

\"Gruchlik \"FINEness
\"Arkadiusz<\/div> <\/div><\/div> <\/div><\/div> <\/div>
Urban Sketching & Mixed Media \u2013 Tw\u00f3j wizualny pami\u0119tnik<\/h5>

Olaf Szepf<\/span><\/h2>

\"\ud83d\udcc5\" 19.04.2026 | \"\ud83d\udd53\" 10:30\u201312:30
\n\"\ud83d\udccd\" Zabytkowa Kopalnia Ignacy
\n\"\ud83d\udc65\" Liczba miejsc: 15 os\u00f3b
\n**Warsztaty otwarte \u2013 zapraszamy wszystkich zainteresowanych.**
\nWarsztaty Olafa Szepfa to zaproszenie do uwa\u017cnego patrzenia i \u015bwiadomego zapisywania rzeczywisto\u015bci poprzez rysunek i kolor. Urban Sketching staje si\u0119 tu nie tylko technik\u0105, lecz sposobem do\u015bwiadczania \u015bwiata \u2014 zatrzymywania chwil, kt\u00f3re w codziennym biegu pozostaj\u0105 niezauwa\u017cone.
\nPodczas spotkania uczestnicy poznaj\u0105, jak tworzy\u0107 osobisty \u201ewizualny pami\u0119tnik\u201d \u2014 zapis dnia, miejsca i emocji. Rysunek, uzupe\u0142niony o notatki, fragmenty rozm\u00f3w czy szybkie obserwacje, staje si\u0119 autentycznym \u015bladem obecno\u015bci \u2014 bardziej osobistym ni\u017c fotografia.
\nCz\u0119\u015b\u0107 warsztat\u00f3w po\u015bwi\u0119cona Mixed Media otwiera przestrze\u0144 eksperymentu i swobody. Uczestnicy pracowa\u0107 b\u0119d\u0105 z prostymi narz\u0119dziami \u2014 d\u0142ugopisem, markerem, akwarel\u0105 czy kredk\u0105 \u2014 odkrywaj\u0105c, jak \u0142\u0105czy\u0107 techniki i budowa\u0107 ekspresj\u0119 bez potrzeby d\u0105\u017cenia do perfekcji.
\nWarsztaty skierowane s\u0105 do wszystkich \u2014 zar\u00f3wno os\u00f3b rozpoczynaj\u0105cych swoj\u0105 przygod\u0119 z rysunkiem, jak i tych, kt\u00f3rzy chc\u0105 rozwija\u0107 w\u0142asny j\u0119zyk wizualny. Kluczowe znaczenie ma proces, intuicja i rado\u015b\u0107 tworzenia.
\nSpotkanie wpisuje si\u0119 w ide\u0119 festiwalu *Where Matter Becomes Emotion*, ukazuj\u0105c, jak proste \u015brodki mog\u0105 sta\u0107 si\u0119 no\u015bnikiem osobistej narracji i emocji.<\/p> Zapisz si\u0119!<\/a><\/div>

\"Olaf \"FINEness
\"Olaf<\/div> <\/div><\/div> <\/div><\/div> <\/div>
Martwa natura w akrylu i oleju \u2013 \u015bwiat\u0142o, materia, obecno\u015b\u0107<\/h5>

Darya Sumarava (Bia\u0142oru\u015b)<\/span><\/h2>

\"\ud83d\udcc5\" 17.04.2026 | \"\ud83d\udd53\" 15:00\u201316:00
\n\"\ud83d\udccd\" Zabytkowa Kopalnia Ignacy
\n**Warsztaty otwarte \u2013 zapraszamy wszystkich zainteresowanych.**
\nMartwa natura \u2014 pozornie spokojna, zamkni\u0119ta w formie \u2014 staje si\u0119 tu przestrzeni\u0105 do\u015bwiadczenia. \u015awiat\u0142o, kolor i materia buduj\u0105 obraz, kt\u00f3ry nie jest tylko przedstawieniem, lecz zapisem obecno\u015bci.
\nWarsztaty prowadzone przez Dary\u0119 Sumarav\u0105 rozwijaj\u0105 si\u0119 w dw\u00f3ch naturalnie nast\u0119puj\u0105cych po sobie fazach. Pierwsza \u2014 akrylowa \u2014 pozwala uchwyci\u0107 uk\u0142ad, rytm i napi\u0119cia kompozycji. Druga \u2014 olejna \u2014 wprowadza g\u0142\u0119bi\u0119, mi\u0119kko\u015b\u0107 przej\u015b\u0107 i czas potrzebny, by obraz m\u00f3g\u0142 wybrzmie\u0107.
\nTo proces przechodzenia od struktury do nastroju.
\nOd formy \u2014 do emocji.
\nPrzedmioty trac\u0105 swoj\u0105 dos\u0142owno\u015b\u0107, staj\u0105c si\u0119 no\u015bnikiem \u015bwiat\u0142a i relacji. Obraz powstaje pomi\u0119dzy obserwacj\u0105 a intuicj\u0105 \u2014 w miejscu, gdzie to, co widzialne, spotyka si\u0119 z tym, co odczuwane.
\nTw\u00f3rczo\u015b\u0107 artystki wyrasta z blisko\u015bci codzienno\u015bci \u2014 ludzi, relacji i natury. Jej do\u015bwiadczenie obejmuje liczne projekty i wystawy realizowane w r\u00f3\u017cnych kontekstach kulturowych, a jej prace obecne s\u0105 w kolekcjach prywatnych i instytucjonalnych na ca\u0142ym \u015bwiecie.
\nSpotkanie wpisuje si\u0119 w ide\u0119 festiwalu *Where Matter Becomes Emotion* \u2014 gdzie obraz nie tyle przedstawia, co ods\u0142ania.
\n\u2014
\n**Materia\u0142y (uczestnicy przynosz\u0105 w\u0142asne):**
\npodobrazie malarskie
\np\u0119dzle
\nfarby akrylowe i olejne
\nmedia malarskie
\nr\u0119czniki papierowe<\/p> <\/div>

\"FINEness \"Sumarava\"
\"Fineness<\/div> <\/div><\/div> <\/div><\/div> <\/div>
Watercolor Grammar<\/h5>

Vladimirem Merchenskym<\/span><\/h2>

\"\ud83d\udcc5\" 18 kwietnia 2026
\n\"\u23f0\" 14:00\u201316:00
\n\"\ud83d\udccd\" Zabytkowa Kopalnia Ignacy, Rybnik
\n
Warsztaty otwarte

O warsztatach<\/span>
\nPodczas FINEness International Art Festival zapraszamy na wyj\u0105tkowe warsztaty akwarelowe prowadzone przez Vladimira Merchensky\u2019ego \u2014 wybitnego edukatora, akwarelist\u0119 i tw\u00f3rc\u0119 szko\u0142y TantaTinta w Buenos Aires. Jego metoda pracy, oparta na analizie struktury obrazu i \u015bwiadomym wykorzystaniu narz\u0119dzi, zdoby\u0142a uznanie na ca\u0142ym \u015bwiecie.
\nWarsztaty \u201eWatercolor Grammar\u201d to praktyczne wprowadzenie do \u201egramatyki akwareli\u201d \u2014 badania ma\u0142ych jednostek wizualnych (grafem\u00f3w) oraz prostych strategii konstrukcyjnych, kt\u00f3re pozwalaj\u0105 budowa\u0107 \u015bwiadome, sp\u00f3jne i oryginalne obrazy.
\nZaj\u0119cia przeznaczone s\u0105 dla os\u00f3b „pocz\u0105tkuj\u0105cych i \u015bredniozaawansowanych”.
\nUczestnicy poznaj\u0105 podstawowe zasady organizacji obrazu, sposoby pracy z kolorem i struktur\u0105 oraz techniki, kt\u00f3re pomagaj\u0105 rozwija\u0107 indywidualny j\u0119zyk malarski.
O prowadz\u0105cym<\/span>
\nVladimir Merchensky to ceniony akwarelista i pedagog, wyk\u0142adowca wielu argenty\u0144skich uczelni oraz dyrektor szko\u0142y „TantaTinta” \u2014 pierwszej w Buenos Aires instytucji po\u015bwi\u0119conej wy\u0142\u0105cznie akwareli, z ponad 300 studentami rocznie.
\nJako juror, kurator i artysta wsp\u00f3\u0142pracowa\u0142 m.in. z „Global Fund to Fight AIDS”, „Absolut Vodka” oraz „European Commission”.
\nProwadzi mi\u0119dzynarodowy program szkoleniowy dla nauczycieli akwareli, prezentowany w Europie, Ameryce Po\u0142udniowej i Azji.
Materia\u0142y, kt\u00f3re nale\u017cy zabra\u0107 na warsztaty<\/span>
\nUczestnicy proszeni s\u0105 o przygotowanie nast\u0119puj\u0105cych materia\u0142\u00f3w:
\n– Papier akwarelowy „studyjny lub profesjonalny”:
\n rekomendowany Hahnem\u00fchle Bamboo lub Guarro fine-grain<\/span>; alternatywnie 100% bawe\u0142na (gramatura dowolna).
\n *Prosimy unika\u0107 szkolnych papier\u00f3w celulozowych.*<\/span>
\n– Farby akwarelowe „studyjne lub profesjonalne” (nie szkolne).
\n– P\u0119dzle okr\u0105g\u0142e i p\u0142askie, syntetyczne i naturalne, dobrej jako\u015bci.
\n– Podk\u0142adka PVC\/MDF lub podobna, 2\u20133 mm, min. 25 \u00d7 35 cm.
\n– Paleta, talerz lub bia\u0142a ceramiczna p\u0142ytka do mieszania kolor\u00f3w.
\n– Ta\u015bma malarska.
\n– O\u0142\u00f3wek i gumka.
\n– Pojemnik na wod\u0119.
\n– R\u0119czniki papierowe \/ chusteczki.
\n– Spryskiwacz z wod\u0105.
\n\n
Warsztaty s\u0105 otwarte dla wszystkich zainteresowanych \u2014 zapraszamy do wsp\u00f3lnego odkrywania j\u0119zyka akwareli!<\/p> GET STARTED NOW<\/a><\/div>

\"Fineness \"Rybnik
\"Vladimir<\/div> <\/div><\/div> <\/div><\/div> <\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Urban Sketching dla pocz\u0105tkuj\u0105cych \u2013 odkrywaj miasto lini\u0105 i kolorem Tadeusz Golla Miasto to \u017cywy organizm \u2013 pulsuje rytmem ulic, architektury i codziennych historii zapisanych w przestrzeni. Urban Sketching pozwala zatrzyma\u0107 te ulotne momenty i przekszta\u0142ci\u0107 je w osobist\u0105 opowie\u015b\u0107 zapisan\u0105 lini\u0105 i kolorem. Podczas warsztatu prowadzonego przez Tadeusza Goll\u0119 uczestnicy poznaj\u0105 podstawy urban sketchingu…
Dowiedz si\u0119 wi\u0119cej<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"pro\/page-templates\/full-width-page.php","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"class_list":["post-98","page","type-page","status-publish","hentry"],"acf":[],"yoast_head":"\nWarsztaty - Fineness Art Festival<\/title>\n<meta name=\"description\" content=\"Fineness Art Festival to r\u00f3wnie\u017c warsztaty dla ch\u0119tnych. Zapisz si\u0119 ju\u017c dzi\u015b i udoskonal sw\u00f3j warsztat artysty - poznaj nasze propozycje\" \/>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/warsztaty\/\" \/>\n<meta property=\"og:locale\" content=\"pl_PL\" \/>\n<meta property=\"og:type\" content=\"article\" \/>\n<meta property=\"og:title\" content=\"Warsztaty - Fineness Art Festival\" \/>\n<meta property=\"og:description\" content=\"Fineness Art Festival to r\u00f3wnie\u017c warsztaty dla ch\u0119tnych. Zapisz si\u0119 ju\u017c dzi\u015b i udoskonal sw\u00f3j warsztat artysty - poznaj nasze propozycje\" \/>\n<meta property=\"og:url\" content=\"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/warsztaty\/\" \/>\n<meta property=\"og:site_name\" content=\"Fineness Art Festival\" \/>\n<meta property=\"article:modified_time\" content=\"2026-04-14T19:13:10+00:00\" \/>\n<meta property=\"og:image\" content=\"https:\/\/finenessfestival.art\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Messenger_creation_7CC01469-F4E8-47AD-B94A-32E33F87EF68.jpeg\" \/>\n<meta name=\"twitter:card\" content=\"summary_large_image\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"Szacowany czas czytania\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"2 minuty\" \/>\n<script type=\"application\/ld+json\" class=\"yoast-schema-graph\">{\"@context\":\"https:\\\/\\\/schema.org\",\"@graph\":[{\"@type\":\"WebPage\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/index.php\\\/warsztaty\\\/\",\"url\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/index.php\\\/warsztaty\\\/\",\"name\":\"Warsztaty - Fineness Art Festival\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/#website\"},\"primaryImageOfPage\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/index.php\\\/warsztaty\\\/#primaryimage\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/index.php\\\/warsztaty\\\/#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2026\\\/03\\\/Messenger_creation_7CC01469-F4E8-47AD-B94A-32E33F87EF68.jpeg\",\"datePublished\":\"2023-02-25T23:39:21+00:00\",\"dateModified\":\"2026-04-14T19:13:10+00:00\",\"description\":\"Fineness Art Festival to r\u00f3wnie\u017c warsztaty dla ch\u0119tnych. Zapisz si\u0119 ju\u017c dzi\u015b i udoskonal sw\u00f3j warsztat artysty - poznaj nasze propozycje\",\"inLanguage\":\"pl-PL\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"ReadAction\",\"target\":[\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/index.php\\\/warsztaty\\\/\"]}]},{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"pl-PL\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/index.php\\\/warsztaty\\\/#primaryimage\",\"url\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2026\\\/03\\\/Messenger_creation_7CC01469-F4E8-47AD-B94A-32E33F87EF68.jpeg\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2026\\\/03\\\/Messenger_creation_7CC01469-F4E8-47AD-B94A-32E33F87EF68.jpeg\",\"width\":2048,\"height\":1446},{\"@type\":\"WebSite\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/#website\",\"url\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/\",\"name\":\"Fineness Art Festival\",\"description\":\"Fineness Art Festival\",\"publisher\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/#organization\"},\"potentialAction\":[{\"@type\":\"SearchAction\",\"target\":{\"@type\":\"EntryPoint\",\"urlTemplate\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/?s={search_term_string}\"},\"query-input\":{\"@type\":\"PropertyValueSpecification\",\"valueRequired\":true,\"valueName\":\"search_term_string\"}}],\"inLanguage\":\"pl-PL\"},{\"@type\":\"Organization\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/#organization\",\"name\":\"Fineness Art Festival\",\"url\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/\",\"logo\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"pl-PL\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/#\\\/schema\\\/logo\\\/image\\\/\",\"url\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/FINEness-logo.jpg\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/FINEness-logo.jpg\",\"width\":1563,\"height\":1563,\"caption\":\"Fineness Art Festival\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/finenessfestival.art\\\/#\\\/schema\\\/logo\\\/image\\\/\"}}]}<\/script>\n<!-- \/ Yoast SEO plugin. -->","yoast_head_json":{"title":"Warsztaty - Fineness Art Festival","description":"Fineness Art Festival to r\u00f3wnie\u017c warsztaty dla ch\u0119tnych. Zapisz si\u0119 ju\u017c dzi\u015b i udoskonal sw\u00f3j warsztat artysty - poznaj nasze propozycje","robots":{"index":"index","follow":"follow","max-snippet":"max-snippet:-1","max-image-preview":"max-image-preview:large","max-video-preview":"max-video-preview:-1"},"canonical":"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/warsztaty\/","og_locale":"pl_PL","og_type":"article","og_title":"Warsztaty - Fineness Art Festival","og_description":"Fineness Art Festival to r\u00f3wnie\u017c warsztaty dla ch\u0119tnych. Zapisz si\u0119 ju\u017c dzi\u015b i udoskonal sw\u00f3j warsztat artysty - poznaj nasze propozycje","og_url":"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/warsztaty\/","og_site_name":"Fineness Art Festival","article_modified_time":"2026-04-14T19:13:10+00:00","og_image":[{"url":"https:\/\/finenessfestival.art\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Messenger_creation_7CC01469-F4E8-47AD-B94A-32E33F87EF68.jpeg","type":"","width":"","height":""}],"twitter_card":"summary_large_image","twitter_misc":{"Szacowany czas czytania":"2 minuty"},"schema":{"@context":"https:\/\/schema.org","@graph":[{"@type":"WebPage","@id":"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/warsztaty\/","url":"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/warsztaty\/","name":"Warsztaty - Fineness Art Festival","isPartOf":{"@id":"https:\/\/finenessfestival.art\/#website"},"primaryImageOfPage":{"@id":"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/warsztaty\/#primaryimage"},"image":{"@id":"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/warsztaty\/#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/finenessfestival.art\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Messenger_creation_7CC01469-F4E8-47AD-B94A-32E33F87EF68.jpeg","datePublished":"2023-02-25T23:39:21+00:00","dateModified":"2026-04-14T19:13:10+00:00","description":"Fineness Art Festival to r\u00f3wnie\u017c warsztaty dla ch\u0119tnych. Zapisz si\u0119 ju\u017c dzi\u015b i udoskonal sw\u00f3j warsztat artysty - poznaj nasze propozycje","inLanguage":"pl-PL","potentialAction":[{"@type":"ReadAction","target":["https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/warsztaty\/"]}]},{"@type":"ImageObject","inLanguage":"pl-PL","@id":"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/warsztaty\/#primaryimage","url":"https:\/\/finenessfestival.art\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Messenger_creation_7CC01469-F4E8-47AD-B94A-32E33F87EF68.jpeg","contentUrl":"https:\/\/finenessfestival.art\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Messenger_creation_7CC01469-F4E8-47AD-B94A-32E33F87EF68.jpeg","width":2048,"height":1446},{"@type":"WebSite","@id":"https:\/\/finenessfestival.art\/#website","url":"https:\/\/finenessfestival.art\/","name":"Fineness Art Festival","description":"Fineness Art Festival","publisher":{"@id":"https:\/\/finenessfestival.art\/#organization"},"potentialAction":[{"@type":"SearchAction","target":{"@type":"EntryPoint","urlTemplate":"https:\/\/finenessfestival.art\/?s={search_term_string}"},"query-input":{"@type":"PropertyValueSpecification","valueRequired":true,"valueName":"search_term_string"}}],"inLanguage":"pl-PL"},{"@type":"Organization","@id":"https:\/\/finenessfestival.art\/#organization","name":"Fineness Art Festival","url":"https:\/\/finenessfestival.art\/","logo":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"pl-PL","@id":"https:\/\/finenessfestival.art\/#\/schema\/logo\/image\/","url":"https:\/\/finenessfestival.art\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/FINEness-logo.jpg","contentUrl":"https:\/\/finenessfestival.art\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/FINEness-logo.jpg","width":1563,"height":1563,"caption":"Fineness Art Festival"},"image":{"@id":"https:\/\/finenessfestival.art\/#\/schema\/logo\/image\/"}}]}},"jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/98","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=98"}],"version-history":[{"count":32,"href":"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/98\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":854,"href":"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/98\/revisions\/854"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/finenessfestival.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=98"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}